Arte realista feita de bolinhas açucaradas

Estudante de arte, o canadense Joel Brochu fez um retrato de um beagle de uma forma incrivelmente detalhada. O que é diferente neste caso, é que ele fez uso de pequenas bolinhas comestíveis para fazer a arte, usando uma técnica com base no pontilhismo, da sua época de escola.

Meticulosamente posicionadas, as bolinhas açucaradas coloridas quando observadas de longe se transformam em uma bela imagem de um cachorro da raça beagle tomando banho. Foram utilizadas cerca de 250 mil bolinhas para tornar a foto deste beagle realista.

Vejam as imagens:

 

Links

Tumblr – Joel Brochu

Design Faves

Pow! How! e Hawaiian Airlines

Centrado em torno de um evento de uma semana no Havaí, POW! WOW! celebra a cultura, a música e a arte. O evento cresceu e se tornou uma rede global de artistas que organizam galerias, shows, conferências, fazem projetos de arte, música…

A companhia aérea Hawaiian Airlines costuma custear boa parte dos vôos desses artistas. E, recentemente, alguns deles foram convidados para colocar o seu trabalho na pista, incluindo aeronave, galpões e carros de apoio.

Vejam o resultado:

Pow Wow

Boom

Glossy, por Viktoria Stutz

Hoje vamos mostrar o trabalho da fotógrafa Viktoria Stutz.

Ela conta que seu interesse por arte começou quando ela era pequena, inspirada em sua mãe que costumava fotografar bastante. Com 17 anos comprou uma câmera profissional e aí não parou mais.

Seu trabalho é colorido, limpo e utiliza variadas técnicas. Fotos de cosméticos, beleza e maquiagem são frequentes em seu portfólio, mas Viktoria também possui outros trabalhos artísticos.

Sua inspiração vem da música, filmes e das obras de arte mais tradicionais. Para Viktoria, fotografar é criar momentos e histórias com o uso de luz e cor.

Conheçam o seu mais recente trabalho da fotógrafa que leva o nome de “glossy“:

 

Link

http://www.viktoriastutz.com/portfolio/beauty/glossy/

 

Projeto 365 dias, por Benjamin Zank

O fotógrafo Benjamin Zank tem 21 anos e mora em Nova York. Seu trabalho feito através de uma série de fotografias conceituais e surrealistas ficou conhecido pela internet. Seu trabalho tem como objetivo a expressão dos sentimentos quando as palavras falham, invocando a imaginação e a criatividade.

Benjamin se formou recentemente em Jornalismo e sua paixão pela fotografia fica clara ao observarmos um pouco o seu trabalho. As imagens que vocês irão ver a seguir fazem parte do projeto 365 dias, onde ele tira uma foto por dia durante um ano, um desafio de muita criatividade e determinação.

Em uma entrevista feita para o site Phlearn (confira entrevista completa em inglês em um link no final do post) ele diz que ainda não sabe o tipo de fotografia que mais gosta, diz que é muito novo e ainda tem muito a experimentar antes de poder responder sobre o que ele mais gosta de fotografar ou qual estilo de fotografia é o seu preferido.

Confiram alguns cliques de Benjamin:

Links

http://www.benzank.com/home

http://www.cuded.com/2013/10/surrealistic-photography-by-benjamin-zank/

http://phlearn.com/phlearn-interviews-ben-zank

http://www.inspirefirst.com/2013/11/06/surrealistic-photography-benjamin-zank/

Arte com zíper

Mais um post da série de arte com tudo, desta vez a arte é com zíper. O artista Jun Kitagawa fez algumas obras de arte simbolizando zíperes, para o festival ao ar livre Rokko Meets Art que conta com obras de vários outros artistas. As obras foram expostas em várias cidades do Japão, chamando atenção de todos que passavam pelos locais de exposição.

Seus zíperes são encontrados pintados e esculpidos de modo a interagirem com os recursos naturais. Segundo o artista a escolha dos zíperes como arte tem o objetivo de dar aos espectadores um olhar mais íntimo sobre o mundo utilizando um objeto comum ao dia a dia das pessoas.

Vejam mais imagens do trabalho curioso de Kitagawa:

Links

http://www.core77.com/blog/social_design/jun_kitagawa_created_giant_zippers_that_let_you_look_beneath_everyday_surfaces_25620.asp

http://migre.me/giDsi

Retratos tridimensionais com dinheiro

O artista japonês Yosuke Hasegawa realizou um trabalho através da criação de retratos tridimensionais de personalidades estampadas em notas de papel-moeda de diferentes países.

As notas foram cuidadosamente dobradas em diferentes formatos de cabeças e chapéus. São pequenas dobraduras feitas com dinheiro fazendo os grandes líderes e personalidades mundiais aparecerem de uma outra maneira. Vejam as imagens:

Links

http://www.ne.jp/asahi/fickle/flickers/

http://www.toxel.com/inspiration/2013/04/07/money-portraits/

Escape, objetos em fuga

O Japonês Yuki Matsueda criou uma série de obras 3D que levam o nome “Escape” (fuga). As obras mostram objetos que dão a impressão de estarem fugindo (escapando) das molduras.

Matsueda recebeu vários prêmios, incluindo o 2009 Nippon Design Award Centro Paint, e seu trabalho tem sido exibido em Tóquio, Seul e Los Angeles.

Vejam algumas das obras da série Scape:

 

Links

http://www.yuki-matsueda.com

http://obviousmag.org/sphere/2012/06/objetos-em-fuga.html

http://www.designerd.com.br/a-arte-3d-de-yuki-matsueda/

http://artistaday.com/?p=11756